arlequin 7

Sylviane était heureuse.

Toute sa jeunesse elle avait rêvé de Cannes, des acteurs, de la vie de cinéma.

Et aujourd'hui, elle était là, un verre de jus d'orange à la main sur l'un des balcons de l'hôtel Splendid à Cannes.

Elle savait que dans cette ville on peut mettre un maillot de bain un rien boudinant et garder en même temps tous ses bijoux en or.

Elle avait demandé la même coiffure que Charlotte Rampling.

Elle savait que dans cette ville, les photographes aimaient bien d'un coup de flash puissant faire ressortir la carnation un rien étrange des corps bronzés d'avance à Paris.

Mais Sylviane s'en moquait. Elle était bien là, elle.

Ah si les copines de St-Michel-sur-Orge pouvaient la voir, elles seraient bien jalouses !

Elle avait dit, Sylviane, que rien ne l'arrêterait, qu'elle voulait cette vie de luxe sur la Côte. Elle avait bien réussi finalement et parfois même elle se demandait si c'était bien elle, là sur le balcon.

Elle avait rencontré Roberto alors qu'elle était serveuse au Bowling du complexe Charras. Il ne lui avait pas plu tout de suite mais il était revenu plusieurs fois avec l'équipe technique du tournage d'un Soap italien. Roberto était un simple assistant décorateur à ce moment là, rien de plus mais cela avait suffi à Sylviane pour imaginer toute une vie.

Roberto était venu la chercher trois fois à 2 heures du matin à la fin du service de Sylviane. Et puis ils avaient tous deux épuisé les distractions du complexe Charras : patinoire et piscine. Sylviane ne voulait pas trop s'afficher avec Roberto au bowling car, après tout, c'était son lieu de travail.

Mais le tournage finissait bientôt et toute l'équipe italienne allait repartir. Sylviane ne crut pas avoir ce courage de tout laisser tomber ici. Pourtant elle le fit car elle sentait bien que sa vie, sa vraie vie, celle partagée avec les stars des magazines qu'elle achetait pourrait bien débuter comme ça.

Et voilà Sylviane quelques mois après à l'auberge du Val de Saône "chez Berthe" pour un mariage étonnant.

Elle croyait facilement Sylviane que le luxe, le vrai, c'était de grandes salles, beaucoup d'invités et une pièce montée un peu ridicule. C'était comme ça : Sylviane ne connaissait pas bien l'échelle des valeurs.

Et si Roberto était devenu l'accessoiriste préféré de réalisateurs ce n'était que pour des émissions de la télé italienne. Mais qu'importe pour Sylviane. Elle profitait de son mariage. Et Roberto des serveuses...

Sylviane, elle disait toujours qu'elle aimait la vie, le soleil et les chiens.

Sylviane aimait beaucoup, beaucoup de choses.

Ses nouvelles amies disaient d'elle qu'elle était toujours heureuse. Et c'est vrai qu'il lui suffisait que Roberto, le soir très tard, lui raconte qu'il avait aperçu sur le plateau de l'émission Claudia Cardinale pour que Sylviane croit avoir partagé quelque chose avec elle.

Pourtant elle sentait bien Sylviane que Roberto était toujours un peu loin, un peu en retard, un peu fatigué, un peu distant.

Sylviane voulut ignorer longtemps cette impression.

Mais l'année dernière, Sylviane en entrant à l'hôtel Noga Hilton compris que Roberto ne s'occuperait plus d'elle.

Elle vit l'hôtel de jour pour la dernière fois.

La nuit tomba.

La petite automobile américaine un rien prétentieuse de Roberto s'arrêta devant l'hôtel. Il n'était pas seul.

Sylviane si.

On ne la retrouva pas. Jamais.

Certains affirment pourtant qu'ils l'ont vue à Saint Michel sur Orge. Elle aurait changé de nom.

Hotel Splendid

édition Aje

St-Michel-sur-orge

Résidence la Source

architectes : Paul Guesdin D.P.L.G à Vanves

Edouard Hartane D.P.L.G à St-Mandé

édition Combier

Courbevoie, complexe Charras

abeille-cartes éditeur

auberge du Val de Saone

Seveux

Photo studio André.

French Riviera, Cannes Le Noga Hôtel

édition Prestige Mar

Palais Croisette, Cannes

édition Binucci, Photo Scoop

Royan, promenade autour du marché

Si nous allions ce matin faire nos courses au marché de Royan ?

Voici une petite sélection pour ce faire.

On commence avec une carte postale qui nous met dans l'ambiance puisque tout simplement le marché n'est pas... construit !

Cette carte postale Elcé datée de juillet 1956 (Claude avait un mois !) nous montre une vue de la Nouvelle Ville. En bas de l'image, le terrain de construction du marché et d'ailleurs aucun signe de sa future construction à part quelques tas de gravats et une palissade (?)

Le portique lui-même n'est pas encore construit et donc pas encore démoli. La plus belle Ville du Monde est donc en chantier et toute neuve.

Attention le voilà !

Notre beau marché.

Une magnifique carte postale Théojac en photographie véritable nous le montre superbement blanc de lumière.

N'est-il pas l'un des plus beaux marchés qui soient ?

Et en couleur :

Cette carte postale Yvon expédiée en 1983 nous donne même le nom des architectes : M. Simon et M. Morisseau. On remarquera l'état de la coquille toute grise en attente d'une nouvelle peinture. Et les lecteurs de bandes dessinées regarderont la camionnette Tintin du vendeur de journaux.

Et avec toutes les beautés architecturales de Royan :

La carte Tito présente en effet les grandes constructions de la cité balnéaire : le marché, l'église, le casino et le front de mer.

Faisons un bilan : le marché est restauré, le casino est détruit, le front de mer est défiguré et l'église on s'en occupe avec L'A.D.E.R, Association de Défense de l'Eglise de Royan.

Bref... un bilan patrimonial mitigé qu'il faudra reprendre en main.

Sauvons ce qu'il reste de Royan.

PLOT HR en fonction oblique

Ce message étant écrit et expédié sur le lieu même, voici des nouvelles presque en direct de ce qui avance au PLOT HR .

La maquette finale est terminée et sera sans doute exécutée. Cela ne fut pas simple. Reste d'ailleurs des interrogations comme l'utilisation possible de l'espace généré sous la grande pente mais vu sa faible hauteur au mieux on pourrait y dormir...

La question d'une ouverture sur le grand tremplin fut discutée également mais je reste sur l'idée que, visuellement, cette grande pente sera une vraie intrigue dans le lieu.

On rectifiera peut-être au montage...

Hier Monsieur Parent m'indiqua que " la longueur c'est l'idéal pour la fonction oblique..."

Et que, suite à sa récente visite de Sainte Bernadette du Banlay ce dimanche, il avait pu à nouveau éprouver lors de la messe que la montée est plus belle que la tribune, les fidèles s'y rangeant d'emblée.

On verra si ici au PLOT HR, les... fidèles s'y rangent également !

On verra également notre méthode de test des pentes possibles avec une chaise et une planche !

C'est rudimentaire mais cela parle suffisamment !

En prime un numéro d'équilibriste de Thomas Dussaix !

pas si Tournesol que ça

Et voici revenus les beaux jours.

L'envie de piquer une tête dans l'eau fraîche d'une piscine Tournesol me reprend et j'en trouve une pas trop loin de chez moi :

Nous sommes à Pacy-sur-Eure, devant un beau modèle blanc et très ouvert. On remarquera le jardin encore en herbes folles, ce qui pourrait bien nous dire que la piscine vient tout juste d'être livrée aux habitants.

Allez, soyons curieux rapprochons-nous du bassin :

Deux adolescents regardent le photographe en attendant de regarder les filles un peu à leur droite.

Que Diable ! Cela sert aussi à cela une piscine !

On admirera une nouvelle fois la structure de la construction.

Je suis allé à Pacy-sur-Eure pour retrouver cette piscine et elle a bien changé... En mieux ?

J'en doute un peu . En tout cas elle a perdu totalement son caractère si seventies qui faisait son charme.

Voici quelques vues en stéréoscopie prises avec mon Verascope, fidèle compagnon. Les plus doués d'entre vous en croisant les yeux et en louchant un peu verront la piscine de Pacy en relief !

Pour moi, c'est simple, je glisse mes yeux dans le stéréoscope et à nouveau je suis à Pacy !

les enfants chez Monsieur Szekely

Ici, sur ce blog, on aime le travail du sculpteur Monsieur Szekely.

On a eu plein d'occasions de comprendre sa manière de concevoir des espaces de jeux et d'escalades qui ressemblent à de belles sculptures étranges.

A moins que ce ne soit l'inverse...

En tout cas, toujours et également dans son registre du mobilier urbain et religieux, il nous a offert un travail joyeux et rigoureux.

Je vous propose un document rare qui n'est pas une carte postale mais qu'importe...

Il s'agit d'une grande photographie de 19cm sur 19cm.

Au dos le tampon de l'institut d'aménagement et d'urbanisme de la région parisienne par le photographe J. Bruchet.

Nous sommes d'après ce document à L'Haÿ-les-Roses et le nom de Monsieur Szekely est inscrit.

Alors émouvant non ?

Les enfants ont bien repéré le photographe et certains le visent même directement. Les autres font ce qu'ils savent le mieux faire : jouer !

J'aime tout particulièrement le jeu de regard à gauche de l'image avec le garçon juché sur le cylindre et la gamine qui tente de le voir.

Je vous prose de resserrer sur chacun d'entre eux, on ne sait jamais si quelqu'un de L'Haÿ-les-Roses se reconnaissait !

les églises sont modernes (parfois) 2

On retrouve une vieille amie.

Notre Dame de Toute Grâce sur le plateau d'Assy.

Je vous rappelle que Maurice Novarina est l'architecte de cette église tentant de mélanger inflences modernes et habitudes traditionnelles.

C'est réussi car c'est aussi assez modeste et absolument pas bavard. Comme le désir de laisser chanter d'abord ceux qui viennent là avant de vouloir trop faire un geste, une forme.

Fernand Léger fait la fresque sous le parvis.

Ses couleurs animent sans faire peur l'entrée et offrent la joie nécessaire à un tel lieu d'espérance.

Les matériaux rappellent les maisons et les constructions alentour. Une forme de savoir vivre respectueux des us et coutumes.

Le campanile est la seule forme de fierté. Il a l'ambition d'un signal, la clarté de sa fonction.

D'abord en noir et blanc :

D'un peu loin, comme surpris de la découverte le photographe des éditions Cellard place la construction dans son décor. Nous sommes en 1957 pour la carte postale, en 1959 pour son envoi. Les amateurs d'autos anciennes se réjouiront du parking...

En couleur :

Les éditions paroissiales d'Assy nous permettent de voir les couleurs de Fernand Léger. C'est vif, joyeux, moderne. Il évite l'écueil difficile de la colonnade et il fait comme si elle n'existait pas. Les motifs géants sont lisibles et nets et tranchent parfaitement avec le matériau de l'église.

Tout cela est d'une simplicité (apparente) rude, quelque chose des arts et traditions populaires, de la naïveté des génies.

Entrons :

Et voici la sculpture qui témoigne du baptême. Il s'agit de la cuve baptismale que l'on doit à l'artiste Signoli. Une forme complexe, courbe et un rien florale taillée dans la masse. Le dépouillement est ici le signe du luxe et de l'importance du cérémonial.

Sans doute plus... difficile pour nous aujourd'hui :

Nous sommes dans la crypte devant la Cène, œuvre du peintre Kyno et le Tabernacle et le Christ sont de Claude Mary. Je dois le reconnaître j'ai un peu plus de mal avec ce style.

Reste tout de même un bel ensemble religieux offrant cohérence architecturale et dépouillement décoratif d'une extrême qualité.

Comme souvent avec Monsieur Novarina.

Sens, un centre commercial monument historique

Je reviens avec une semaine de retard sur mon passage devant la commission des Monuments Historiques pour le classement du centre commercial de Sens dessiné par Claude Parent.

Imaginez une grande table, une bonne vingtaine de personnes, les représentants de Carrefour et deux vidéo-projecteurs.

Imaginez un accueil très chaleureux de toute l'équipe de la D.R.A.C Bourgogne. Je pense à une personne qui se reconnaîtra.

Et puis c'est mon tour. Hop ! Même pas peur !

Je lis ce qui suit et en même temps, je projette des images que je vous épargne. Trop nombreuses et vous les connaissez parfaitement.

Je dois dire également que je n'ai finalement pas lu les deux extraits des livres de Monsieur Parent car nous avions peu de temps.

Il s'agit surtout de partager avec vous cette démarche qui est bien particulière. J'apprends beaucoup. Le texte doit contenir certaines dispositions que vous retrouverez en tête des chapitres. Bonne (et longue) lecture !

La décision de la Commission ?

Pour le moment, elle n'est pas publique.

Carrefour a demandé d'office l'ajournement de la décision. Cela vous étonne ?

Ah... vraiment ?

unicité rareté

Dès 1970, on peut découvrir par le guide d’architecture contemporaine en France de messieurs Amouroux, Crettol et Monnet, l’œuvre de Monsieur Parent et tout particulièrement ses centres commerciaux GEM.

Si on se décide à en établir une sorte d’inventaire et juger de leur état 40 ans après la publication de ce guide on peut observer pour certains d’entre eux malheureusement une grande dégradation et pour d’autres au contraire un maintien relatif de leurs spécificités.

Ainsi le centre commercial Reims-Tinqueux (1970) fait partie des centres commerciaux du groupe Gem aujourd’hui totalement dégradé par l’abandon de sa fonction oblique, le dessin nouveau des entrées et la destruction partielle de son aile gauche.

Ris-Orangis qui appartenait à la même série a vu son pont piétonnier entretenu et repeint mais demeure encore dans un grand état d’abandon notamment pour son parking.

Reste celui de Sens.

Lorsqu’en 1970 Claude Parent dessine et construit ce dernier, il est défini immédiatement comme l’un de ses centres commerciaux les plus radicaux par l’application rigoureuse de ses théories de la fonction oblique établies avec Paul Virilio dans le cadre du groupe de recherche «Architecture principe».

intégrité

Aujourd’hui il demeure le seul en état, parfaitement conservé dans sa globalité architecturale et toujours en activité même si la galerie marchande est partiellement fermée pour des raisons de sécurité.

C’est d’ailleurs parce qu’il est le dernier représentant de cette série dans cet état que l’on peut songer à une mesure de protection.

A Sens, les clients arpentent encore une partie des pentes avec leur caddies, pratiquent encore son paysage et jouissent encore de sa masse sculptée et cela sous les peintures et des autocollants commerciaux.

Avec l’église Sainte-Bernadette-du-Banlay, le centre commercial de Sens est le seul lieu ouvert et public permettant à tous de vivre l’expérience des théories de la fonction oblique. Il est l’un des derniers lieux offrant aux corps des visiteurs l’occasion de juger, aimer, sentir dans l’espace la validité d’une théorie architecturale dont on connaît l’importance aujourd’hui.

Il suffit pour se rendre compte de cet héritage de regarder la future Philharmonie de Paris par Jean Nouvel ou le récent cinéma de Dresde par les architectes CoopHimmelblau par exemple.

représentativité exemplarité

Ce qui fait l’exemplarité de Sens c’est bien d’abord simplement son existence ! Dans l’histoire de l’architecture moderne, l’application dans le réel de théories architecturales aussi révolutionnaires n’est pas si fréquente. Que cette mise en application ait lieu dans un programme commercial est encore plus original et particulier car on sait le traitement réservé à ce type de programme d’habitude.

Lorsque Claude Parent établit les théories de la fonction oblique il tente un travail ambitieux et fondamental : remettre en question rien moins que la pratique du corps dans l’espace en rompant à la fois avec les règles modernistes et avec les habitudes sociales de la pratique architecturale.

La fonction oblique est une épreuve du corps remis au centre même de l’architecture. Un corps humain actif et activé jouissant d’un espace continu sans rupture. La fonction oblique n’est pas une lubie de la pente, elle détermine un autre lien aux espace privés et publics, rapproche l’architecture d’une pratique paysagère et tellurique. Il s’agit bien d’une fonction au sens algébrique du mot, c’est à dire d’une activation et d’une transformation.

L’autre exemplarité de Sens est bien aussi dans la commande et dans la confiance accordée à un architecte aussi radical par un groupe commercial. Cette particularité d’approche fait de Sens un lieu unique associant architecture pure, paysage, théorie appliquée et réalisme du programme.

Si on ajoute que Sens fut le lieu également des débuts de deux jeunes et talentueux architectes comme Jean Nouvel et François Seigneur alors architectes dans l’agence de Claude Parent et dont on peut préjuger de leurs futures patrimonialisations, il serait inconcevable de ne pas souligner l’importance pour l’histoire de notre architecture française de ce centre commercial.

qualité artistique

Les qualités formelles et artistiques de ce lieu sont indéniables et il suffit de mesurer l’impact de cette construction sur les architectes mais aussi et surtout sur les artistes contemporains pour être certain qu’il s’agit là d’un lieu extraordinaire au sens premier du mot.

On connaît bien l’histoire de la résurgence de ce lieu dans l’univers mental et plastique des jeunes artistes contemporains comme Nicolas Moulin ou Xavier Veilhan par exemple. On sait comment Frédéric Migayrou a participé à cette résurgence.

Parce qu’il est un lieu radical, sans concession et donc un lieu d’expériences, il est souvent arpenté et aimé au-delà des images.

Les qualités plastiques de ses formes offrent à la fois un registre défensif, topographique et déconstructiviste tout à fait emblématique de son époque tout en étant non pas un effet de style mais bien l’expression d’une pensée.

L’expressivité puissante de ses volumes, les fractures du bloc, les lignes pentues donnent à voir une construction à la fois dynamisée et massive, forte et ouverte.

Il faut aussi évoquer le travail sur la lumière qui semble souvent oublié au profit de la matérialité du béton. Sens est aussi un travail sur la lumière.

La façade nord offre ainsi grâce à sa constitution d’un jeu de fermetures épaisses et de percées fendues dans la masse une lumière interne incroyable. Il est même surprenant en contrepartie d’un aspect extérieur aussi brutal de voir la manière habile avec laquelle l’ensemble de la galerie commerciale est éclairée et cela est dû en grande partie au travail de la fonction oblique qui libère l’œil et offre des perspectives ouvertes et renouvelées.

On sait aussi que le travail de dessinateur de Claude Parent dont la dernière exposition au Palais de Chaillot a donné à voir toutes ses qualités prospectives trouve à Sens une réalité concrète immédiate.

Sens est une expression de son dessin. Ici le béton brut répond aux qualités graphiques de Claude Parent. On arpente autant un lieu qu’un dessin aux lignes brisées mettant au défi un horizon basculé.

On sait également le compagnonnage artistique de l’architecte. Rappelons que des personnalités aussi éminentes que Yves Klein, François Morellet ou André Bloc ont travaillé avec Claude Parent.

Par deux fois, Claude Parent représenta la France à Venise. Par deux fois, il offrit l’occasion à d‘autres artistes et architectes de le suivre. En 1970, il aménage en fonction oblique le pavillon français en collaboration avec des plasticiens. En 1996, le centre commercial de Sens était représenté à la IV Mostra de Venise dont Claude Parent à nouveau était chargé de l’aménagement.

Pour mesurer encore l’influence de Claude Parent sur toute une génération, il suffit de se pencher sur l’ouvrage Parent vu par consacré à l’architecte où des noms aussi prestigieux que Daniel Libeskind, Odile Decq ou Franck Gehry disent leur respect pour l’architecte et son travail.

notoriété

Claude Parent fut toujours au contact du public en promenant dans toute la France au début des années 70 son praticable voulant non pas imposer ses théories mais les soumettre directement au public.

La fortune critique de l’architecte autant sur sa personnalité que sur son travail est étendue.

On doit d’abord évoquer la revue architecture principe qui, de fascicule en fascicule, dispersa dans les années soixante les théories et les textes de Claude Parent et de Paul Virilio, fascicules regroupés et réédités en 1996.

L’architecte raconte à la fois sa vie et sa conception de l’architecture dans son autobiographie chez Robert Laffont en 1975 et il y fait sur plusieurs pages la description de Sens. Dans Vivre à l’oblique publié en 1970, il argumente avec un grand nombre de dessins sa manière de concevoir sa théorie, livre également réédité chez Jean-Michel Place récemment.

Nous avons lu également un extrait de entrelacs de l’oblique publié en 1981 dans lequel Claude Parent donne une place très particulière au centre commercial de Sens.

Chaque fois qu’il le peut Claude Parent évoque Sens comme un point important de son œuvre. Sens est ainsi étudié depuis 1972 dans des revues importantes comme Archittettura en Italie qui consacra un numéro spécial à l’architecte en 1973, dans Architecture d’Aujourd’hui, revue pour laquelle l’architecte écrira environ 60 articles. On trouve dans le numéro 144 de 1969 le centre commercial de Sens. On retrouve ce bâtiment dans l’important livre de Frédéric Migayrou publié en 1996 Bloc, le monolithe fracturé où plusieurs pages sont consacrées à ce travail sur les centre commerciaux.

Plus près de nous, la revue AMC de février 2010 publia un article consacré aux centres commerciaux de Claude Parent et l’imposant catalogue de l’exposition de Chaillot en 2010 réaffirme la place importante de Sens dans le travail de l’architecte.

Le centre commercial de Sens est bel est bien une œuvre remarquée et observée.

Il est surtout l’exemple que la théorie architecturale doit prendre pied dans le réel, que cette condition fondamentale fait l’histoire.

Comme Ledoux, Claude Parent n’est pas un architecte utopiste justement parce que ses œuvres sont présentes au monde et il serait dommageable qu’une pensée architecturale aussi originale et particulière que la sienne et reconnue comme telle ne subsiste que dans des dessins et des textes car l’architecture se déploie, se vit, se parcourt.